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20130702

ENTREVISTA - Hellhammer

Hellhammer habla sobre técnica, su configuración personal en la bateria, su carrera y los próximos álbumes (desde Hellhammerdrummer.com)

Jan Axel Blomberg de "Hellhammer", baterista internacionalmente reconocido, tres veces ganador del Premio Spellemannprisen ("Grammy Noruego "), su estilo y técnica ha sido una inspiración para muchos aspirantes a bateristas. Participa en bandas como Mayhem, banda que lo vio crecer y que celebra 30 años el año que viene, Arcturus que ha impresionado a todos sus seguidores con su vuelta en 2011 y por supuesto otros reconocidos grupos y proyectos como The Kovenant, Troll, Winds, Shining, Dimmu Borgir, etc.

-Antes de empezar la entrevista quiero agradecerle que nos concedas esta entrevista. Es genial tener la oportunidad de entrevistar a uno de los bateristas más reconocidos en la escena y estoy seguro que nuestros lectores están de acuerdo.
Empecemos por el principio de tu carrera. ¿Cuándo comenzaste a tocar la batería?

Hellhammer: Empecé cuando tenía 13 años de edad, en los días de escuela. En la clase de música, había solamente una batería, y por supuesto todos querían jugar con el tambor. Pero desde que era un muy buen, ¿Cómo decirlo.., "convincente pupilo”, los tambores me fueron entregados , jeje. Y partir de ahí, sólo creció mi interés en los tarros y los tambores.

-¿Quién ha sido tu principal influencia durante tu carrera?

Hellhammer: En la época era Buddy Rich. Número uno! Más adelante Phil "Philthy Animal" Taylor, Nicko McBrain y Clive Burr y Dave Weckl. Estos siguen siendo mis héroes hasta la fecha, por supuesto con un montón de otros así.

-¿Cuáles crees que son las razones principales en cuanto a por qué has llegado a tu nivel actual como baterista?

Hellhammer: Tengo un ardiente interés por el instrumento y el arte de los tambores, es todo lo que hago. Disfruto tocando y ensayando 5 horas al día. A veces sólo quiero que haya tiempo para eso. Mi interés sin embargo, es justo, si no más, lo mismo.

-¿Cómo ves tu carrera como músico, ha evolucionado con los años? ¿Ha habido grandes cambios?

Hellhammer: Hubo un tiempo cuando dije que sí a la mayoría de bandas, proyectos y sesiones que me fueron propuestas, de gira con dos bandas en Europa al mismo tiempo, tocando a la par en varios festivales uno después de otro etc., y no tuve ningún problema en hacerlo!  Pero supongo que los miembros de la bandas no eran abrumadoramente felices, conmigo corriendo todo el tiempo, frente sus ojos, poniendo en peligro los conciertos y cosas asi, jaja. Así llegué a la conclusión de parar un poco. Cuando me concentré en sólo dos bandas como infaltable, pero no a la vez,  y sólo haciendo el trabajo de sesión cuando estaba libre, se convirtió en un poco más fácil para todos los participantes.

¿-Hay aun cosas que te gustaría lograr en tu carrera como baterista?

Hellhammer: SÍ TODO!! Porque a mis ojos, apenas he conseguido: Nada.

-¿Qué momento de tu carrera te hizo sentir muy orgulloso?

Hellhammer: Cuando finalmente domino algunas cosas técnicas, que he estado practicando durante meses, estoy muy bien conmigo mismo, jaja. Pero hay mucho que aprender y esa es la belleza en esto.!

-Norskmetal.net no es un webzine específico para bateristas, pero todos nos gustaría saber un poco más sobre tu batería. ¿Podrías decírnoslo? ¿Utilizas la misma configuración en todos los proyectos en los que participas?

Hellhammer: Bueno, ahora soy lo suficientemente afortunado para ser avalado internacionalmente por Sonor  y  Paiste. Pero la configuración actual no ha cambiado mucho durante los años,  para la mayoría de los proyectos prefiero utilizar la misma configuración. Es como Simon Philips, por ejemplo, utiliza sobre todo su gran Tama double bass, octobans, gong drum, dual snare, 7 tom kit, para la mayoría de sus trabajos. Es tu vehículo y uno sabe como conducirlo mejor, independientemente de las tendencias y de lo que otra gente pueda pensar. Para las especificaciones completas y esas cosas, por favor visiten hellhammerdrummer.com.

-¿Tienes un tambor o platillo favorito entre tu colección?

Hellhammer: No creo que tenga un favorito, son todos grandes puesto que son de mi colección. Supongo que son como esposas en un harén, jaja.

Foto de Ørjan Aare Jørgensen – Trollsyn.no

¿-Podrías contarnos un poco sobre tu técnica de percusión?

Hellhammer: Estilo francés agarre con técnica de Moeller es lo que sobre todo uso, mucha técnica del dedo meñique. Se trata del cierre de la muñeca, los brazos y hombros, y al día de hoy nunca he tenido lesiones por tocar. El esguince en mi cuello en el 2007 no fue relacionado con la técnica de la bateria,  nunca he tenido tendinitis ni nada.

-¿Tienes algún consejo para bateristas que comienzan?

Hellhammer: Hazte de un buen equipo, de primera y aléjate de kits para principiantes. Más bien compra un kit de batería pro usado en lugar de un chino producido nuevo al mismo precio. No te desmotivaras por un sonido pésimo y no darás lugar a desear abandonar por falta de inspiración. Conseguete un maestro que sepa lo está haciendo, esto va acompañado de mantenerse saludable, para tocar la bateria hay que estar en buena forma.

-¿Te gusta practicar/tocar estilos de música que no sean de metal?

Hellhammer: Me gusta jugar todos los estilos musicales realmente. Encuentro inspiración en todo, desde el jazz hasta el metal, el rap, clásica. Me gusta aprender y tocar de todo.

-¿Has pensado en tocar otros instrumentos de percusión o tal vez otros instrumentos?

Hellhammer: Yo toco percusión afinadamente, pero no tanto como una batería por supuesto. Pero lo disfruto demasiado. Aparte de eso, no soy demasiado bueno en otros instrumentos, es la razón por la que mi interés no esta allí.

-Un breve vídeo fue publicado en trommer.no donde hablas de técnica en la batería. ¿Has pensado liberar algún material del mismo tipo, o dar clases/lecciones?

Hellhammer: He estado dando algunas clases y lecciones de batería, pero eso no es algo que haga de forma regular, no.

-Has tocado con Mayhem desde finales de los 80 y con Arcturus desde principios de los 90. ¿Qué representan estas dos bandas para ti ahora?

Hellhammer: Puesto que liberaremos grabaciones con ambas bandas en 2014, con Arcturus, incluso podría ser a finales de este año, yo diría que estas dos bandas es donde voy a dedicar mi atención ahora y en un futuro cercano. Por suerte ambas bandas tienen el mismo agente, así que no doblare esfuerzos, jeje.

-Has tocado con muchas bandas en tu carrera y estas todavía involucrado con un par de ellas. ¿No se pone difícil cuando se trata de ensayos, touring, grabación etc.?

Hellhammer: No para mí, pero por alguna razón otras personas tienen dificultades con eso. Sólo hago lo que me encanta que es tocar la bateria.

Foto de Ørjan Aare Jørgensen – Trollsyn.no

-Cuando se trata de componer música, ¿cómo encuentras inspiración para crear el majestuoso sonido "Hellhammer" al que estamos acostumbrados?

Hellhammer: Gracias   bien, si yo supiera la fórmula, la usaría todo el tiempo, jaja. Pero en serio, no sé cómo. Sólo sucede cuando sucede. Pero una cosa es segura, y es que nunca debes buscar inspiración. Porque si lo haces, encontrarás nada.

-2013 Hasta ahora has tenido un montón de actividades, con Mayhem después de haber realizado varios conciertos, mismo con Arcturus, además de la grabación de nuevos discos. El álbum "Incomprehensible" de Andy Winter salió contigo en la bateria; también participas con Dynasty of Darkness. ¿Estaras en la segunda que mitad del 2013 mas ocupado?

Hellhammer: Entro en el estudio el 26 de julio para grabar el nuevo disco de Mayhem, y todavía hay festivales por hacer, uno que otro concierto y una gira programada para noviembre y diciembre. Así que sí, estare muy ocupado, pero eso es lo que me gusta.

-¿Tienes algún nuevo proyecto musical en el camino?

Hellhammer: No en la actualidad. Ya he terminado con el siguiente álbum de Winds  así como de Age of Silence, pero nada sin previo aviso, a partir de ahora, no.

-Tu página personal ha sido lanzado recientemente, Felicidades!

Hellhammer: ¡Muchas gracias! sí que era hora de conseguir mi culo perezoso en marcha con respecto a eso, jajaja. Muchas  gracias al baterista de Triosphere Ørjan por hacer esto posible!

-Antes de terminar esta entrevista; una vez más muchas gracias por abrir un tiempo en tu apretada agenda para nosotros. ¿Dirigirias unas últimas palabras para nuestros lectores?

Hellhammer: No usen drogas...entréguenlas a nosotros en su lugar. No en serio, quiero darles las gracias por esta entrevista y sepan que estoy sumamente agradecido de que tengo la posibilidad de trabajar con lo que más me gusta, música y tambores, y le deseo lo mismo a cada baterista o aspirante a. Gracias y saludos!



Visiten:

Arcturus: Arcturus.no / Facebook / Myspace

(version original por Renée Aleixo desde Norskmetal.net)

20130615

ONE MAN METAL - Video Documental

Me he topado este buen video documental sobre el ensimismado proceso creativo de una one-man-band, entrevistados: Jef Stuart Whitehead (Wrest en Leviathan), Russell Menzies (Sin Nanna en Striborg), Scott Conner -(Malefic en Xasthur).


1.- Black Metal's Unexplored Fringes
2.- In the Darkest Shadows of Black Metal
3.- Everybody Dies Alone

desde noisey

20130613

TERROR AL ESTANCAMIENTO - Entrevista a Gaahl. ( Wardruna )


Dayal Patterson platicó con el enigmático e iconoclasta Gaahl sobre Wardruna, las dificultades de la creatividad y por qué le gusta realmente el pensamiento abierto.

Gaahl en Gorgoroth. 


Con la mayoría de sus protagonistas claves operando bajo seudónimos y capas de pintura facial monocromática – no mencionando su trabajo dentro de un género que es inherentemente esotérico, ferozmente independientes y vehementemente opuesto a la sobre exposición comercial – no es de extrañar que el Black Metal produzca muy pocos nombres. De hecho, incluso dentro de los parámetros de la comunidad Blacker mas abierta, sólo un puñado de participantes se han convertido realmente en algo cercano a reconocibles - Varg Vikernes de Burzum, por ejemplo, que mas tarde impulsaría a dar vida a los personajes de Immortal. y forzando la definición de " Black Metal ", tal vez el provocativo Dani de Cradle Of Filth. 


Vocalista, diseñador de ropa y actor ocasional Kristian 'Gaahl' Espedal puede no ser susceptible a la gracia de las portadas de Q, NME o incluso Metal Hammer en el corto plazo, pero es allí indudablemente donde su perfil ha ido constantemente en ascenso durante la última década. Aunque sin duda fue mejor conocido inicialmente gracias a su vida personal turbulenta, en los últimos años las polémicas que lo rodearon una vez se han ido quedando lejos para revelar a uno de los artistas más fascinantes – y excéntricos individuos - dentro de la escena del metal extremo.


Nacido en los años setenta y creció sobre el aislado valle noruego occidental que donde aún llevan oso en el nombre de su familia, Gaahl primero se hizo un nombre por sí mismo a mediados de los años noventa dentro de una escena metal negro que se estaba expandiendo rápidamente después de un período muy influyente acción penal y lanzamientos de álbumes emblemáticos. Su debut como la principal fuerza creativa detrás de Trelldom (Esclavitud) - una banda cuyos esfuerzos iniciales sólidos pero tradicionales, serían eclipsados por la excelencia idiosincrática del segundo álbum Til Et Annet... y su tercer esfuerzo Til Minne... - más tarde es introducido a Gorgoroth, un grupo exitoso dirigido por Roger "Infernus" Lloyd, un guitarrista que había crecido en la misma región que el cantante. 


Gaahl encontraría empuje cada vez más como el centro de atención, en parte debido a la naturaleza inherentemente polémica de la banda, (un punto a destacar fuer un espectáculo del 2004 ahora infame en Polonia, que conmocionó a la nación. Que presiono y condujo a demandas en contra de los participantes) y en parte gracias a sus propias actividades extracurriculares, lo que le llevo a ser encarcelado en más de una ocasión par el uso de "violencia extrema", con acusaciones incluso, de tortura ritual y de beber sangre. 


Como si eso no fuera suficiente, en 2008 Gaahl anunció que él era gay – ninguna decisión pequeña para una figura destacada dentro de un subgénero donde la homofobia no sólo es relativamente común entre los aficionados, donde realmente ha sido encarcelado más de un músico de alto perfil en relación con las muertes de hombres gay.


Las ruedas para la eventual salida de Gaahl de Gorgoroth se pusieron en marcha cuando él y bajista/compositor Tom 'King' Visnes efectivamente fueron despedidos por Infernus, de su propia banda. El miembro fundador más tarde confirmaría la propiedad del nombre en una sentencia del Tribunal que dejó a King y Gaahl temporalmente sin banda. Los intentos iniciales para crear nuevo material juntos se estancaron y Gaahl anunció pronto su salida del Black Metal, en su lugar de trabajaría en diseños de ropa, actuando en una obra de Teatro Nacional titulada Svartediket y apareciendo incluso en una película noruega de presupuesto relativamente alto, titulada Flukt ("Escape"). 


Quizás lo más importante fue que continuó trabajando con Wardruna, un esfuerzo verdaderamente notable, creado por el músico y ex-baterista de Gorgoroth Einar 'Kvitrafn' Selvik. Evitando el asalto frenético de Black Metal, sin embargo el proyecto se ha esforzado siempre en alcanzar un nivel similar de intensidad, centrándose en la acústica folk inmersiva y ritualista, haciendo uso de la instrumentación tradicional y cantado a voz limpia, sin quitarle toda su inspiración temática sobre el Elder Futhark, el más antiguo conjunto de runas de Nordicas. Kvitrafn mismo ha mostrado tener la misma determinación inquebrantable que aparentemente es compartida por todos aquellos que han pasado a través de Gorgoroth, y hablando con Gaahl – actualmente escondido en Espedal una vez más, nuestra conversación pronto se convierte en la relación entre los dos hombres. 


Ambos conectados activamente con la espiritualidad del nórdico antiguo (a pesar de ser famoso como un satanista, Gaahl es rápido para señalar que sus creencias espirituales se inclinan algo más cerca a paganismo) uno pregunta cómo dos personajes individualistas han encontrado consenso sobre un tema que está tan abierto a interpretación. 



"Siempre es difícil hablar de esto", Gaahl comienza en su tono tranquilo. "Tengo, por supuesto, mucho más opiniones alrededor de las runas de lo que tiene el enfoque en el álbum. Así que hay muchos ángulos para atacar, por lo que sólo se tiene que decidir, 'OK, es el elemento que queremos' y todavía hay que mezclarlo con algunos de los otros aspectos - que suelen ser hechos líricamente - apenas para tratar de sacar la energía. Es un proceso complicado, porque no me gusta hablar de runas con nadie. Es tan personal, pero Einar tiene una comprensión de lo que significa que no tengo que sobre-explicar las cosas, un conocimiento que le permite hablar muy vagamente, sin cruzar los límites personales." 


En declaraciones a Einar recientemente, expresó que siempre tuvo cuidado de equilibrar lo que él había aprendido de su estudio académico del Elder Futhark con una comprensión más intuitiva y espiritual de ellos. Como explica Gaahl, su relación se inclina algo más cercano a este último. 



"Él se acerca un a nivel esotérico, aunque él ha prestado mucha atención a los académicos," él está de acuerdo. "Mi principal fuente de conocimiento proviene de lo que se ejecuta a través de mí. Estoy intentando no ser afectado por las cosas que están escritas - por supuesto he leído mucho sobre esto, pero trate y enfoque a Wardruna una manera más meditativa, me acerco a las runas con sentimientos en lugar de la lógica. Está todavía muy lejos hacia fuera [de entendimiento académico] - incluso los nombres de las runas sólo fueron extraídas de textos escritos hace - unos cientos de años por lo que se puede hablar muy libremente sobre ellos. Ambos son lo suficientemente inteligentes como para abrirse, no ponemos ningún absoluto en ellos... realmente no hay suficiente conocimiento alrededor [de las runas] para estar seguro de nada, sólo tienes que confíe en sus instintos. Así que trabajamos para conseguir un ángulo más amplio de las cosas, en lugar de reducir hasta los conceptos básicos."


Claramente, la pareja está haciendo algo bien. Desde el estreno de Wardruna en el Museo vikingo en Oslo, la banda se ha construido una reputación para sus shows en vivo de gran alcance, trascendentes y además con nuevo álbum ha han desembocado en Runaljod – Yggdrasil con la misma alta alabanza como su inicial del 2009. De hecho, mientras que la banda parece que buscan la autenticidad, utilizando grabaciones de campo y el uso de objetos no musicales apropiadas para las letras como instrumentos (como antorchas, piedras y árboles), la música del grupo obviamente resuena más allá de los límites de aquellos que entienden la letra de nórdico antiguo o incluso las que tienen un interés existente en la historia de Europa septentrional y la espiritualidad. 



"Creo con bastante seguridad que la gente no necesita tener opiniones ni asociación con las runas para conseguir algo de Wardruna", confirma Gaahl. "Yo puedo disfrutar Bach a pesar de que es música creada para la iglesia," se ríe. "Me parece lo mismo con Wardruna. Se puede ver como un proyecto musical; para algunos de nosotros es más, pero si la gente lo ve como música está bien también. Siempre he sido muy cuidadoso a la hora de tocar estos elementos, algo que es casi religioso para una persona debe ser estrictamente privado, creo, por lo que no sabía si quería llevarlo adelante en forma. Ahora veo que puedo participar, pero es difícil, si no pudiera ser una 'sombra' en esta banda que no sé si hubiera podido pasar".


Como explica el vocalista, su sorprendente regreso a un rol creativo central en sus otros proyectos no es algo que disfrute, prefiere estos días para ofrecer en su lugar como una 'sombra' de apoyo, al papel o las visiones de otros artistas. Es aparentemente este recelo por el que se estancaron sus esfuerzos creativos continuos junto a su camarada de escritura desde hace años King, hasta el año pasado, cuando el dúo regresó con God Seed, una banda con Stian 'Sir' Kårstad, guitarrista en algún momento de Trelldom. 



"Pudimos haber dejado todo en el camino," reflexiona. "Ahora realmente me cuesta tener que decir algo de una manera. Casi quiero tener todo privado. Tal vez el próximo álbum de God Seed va a ser difícil; Sé el concepto y me parece que tengo algunos de los elementos, pero todavía me aproximo un poco con una mano temblorosa. Los temas [líricos] que quiero traer a estos proyectos son cosas que en las que tal vez me he vuelto muy cierto y me cuestan trabajo de abordar, con la mano temblorosa, como a un niño. Saldrán tan pronto como deje que las cosas giren en mi cabeza, pero el primer grito es difícil de sacar. Se está haciendo cada vez más difícil atreverse a abrir la boca."


¿Que es Trelldom entonces, una banda enteramente de las filosofías y creencias de Gaahl? ¿Ahora seis años desde el último álbum del proyecto, Til Minne..., seremos capaces de darle seguimiento dado el carácter profundamente personal del proyecto?



"Siempre estoy trabajando en él,", responde. "Hay algunos problemas con él, con los otros miembros - es difícil para que se comuniquen, tan poco estoy trabajando en él por mi cuenta. Realmente espero que ambos salgan a lo largo del siguiente álbum, ambos tienen cualidades que realmente aprecio. Cumplen mutuamente de una manera extraña pero son personas muy difíciles..." Él hace una pausa y se ríe antes de agregar, "noruegos. Las personas tienen un montón de opiniones".


Hablando de eso, ahora que se ha convertido en una especie de figura pública ¿qué se siente el vocalista sobre las distintas opiniones fuertes sobre él? Después de todo, es un personaje algo divisivo, vilipendiado, por cuantos casi tantos como por los que es alabado. 



"No sé cómo me ve la gente ", dice simplemente, "hay probablemente muchas opiniones diferentes. Algunos podrían haber caído en la trampa de los medios de comunicación. Creo que las personas generalmente se reflejan cuando juzga a otros".


El aspecto más famoso de Gaahl en los medios de comunicación hasta la fecha, sin duda, sigue siendo su entrevista en el documental popular de Sam Dunn Metal: A Headbanger Journey, donde el vocalista hizo una aparición legendariamente parca, respondiendo a las preguntas con respuestas como: ("Satanás", "Libertad") mientras se refrescaba con un vaso de vino. ¿Cómo se siente acerca de ser encasillado por el valor de un minuto de película desde hace una década? 



"La gente lo tomo como algo fuera de lugar, por lo que es un poco extraño," él responde, "pero no me arrepiento, porque es interesante ver que mi persona sigue atrayendo la atención de otras personas. Todavía sostengo lo que digo, pero se cerro - le expliqué a Sam lo que estaba detrás de las palabras que elegí... por supuesto que sabía que la imagen iba a editarse, cortarse, pero es lo que es. Como he intentado explicar un millón de veces, en mis propios pensamientos a mí mismo no soy [un satanista], pero, bueno, para un cristiano lo soy. Satanás sigue siendo el oponente, quien se ubica en la oposición."


Es una posición que claramente disfruta el vocalista - en todo caso, no es falso el hecho de que su personaje lo ha convertido en algo otro mundo, para muchos aficionados al menos, un foco de admiración en lugar de cualquier otra cosa, un punto destacado por el número de aficionados que intentan obtener un autógrafo o una foto con él en las presentaciones. Entonces, ¿cómo te adaptas a esta improbable celebridad?

Gaahl en Trelldom.



"Soy una persona muy privada", dice. "Yo no sigo cosas que suceden a mi alrededor, cuando no estoy, pero por supuesto que elijo cuidadosamente a donde voy si salgo, tengo que elegir los lugares adecuados, no para estar rodeado de gente que... quieren demasiado, básicamente. Trato de enfocarme en las personas con una mente sana, pero siempre toma algo de la energía. En general me gusta la privacidad. La ultima vez que he disfrutado ser social fue con la tercera edad en Inglaterra, charlando en un bar. Suena muy opaco y aburrido pero me gusta el sentido de humor y sarcasmo británico. Es un poco más animado que algunas cosas en Noruega, que a menudo son muy graves".


Es probablemente justo decir que Gaahl sí tiene algo de fama de malhumorado. Para aquellos que han pasado tiempo en conversación podría parecer extraño, porque no hay muchos entrevistados (particularmente en la escena Black Metal) que rían con tanta frecuencia durante la conversación.



"Bien, a veces los cómicos son la gente más seria", responde. "Supongo que soy muy serio... no me gusta dar vueltas. Es muy fácil y cómodo hablar contigo, pero no todas las entrevistas son así. Como viste en la entrevista de Sam Dunn - no había mucho espacio para el humor."


Hablando de la falta de humor, uno pregunta cómo considera el cantante su plazo por Gorgoroth, una banda que se ha construido sobre un espíritu satánico militante desde sus inicios en 1992. ¿Dado que la banda ya había hecho su nombre con una trilogía de álbumes clásicos antes de que Gaahl, fuera capaz de hacer su papel tan creativo como él quería, o actuaba como otra sombra? 



"Bueno una sombra muy visual en cualquier caso," responde con una sonrisa. "Pero también hubo una gran cantidad de elementos creativos. Cuando fui contactado inicialmente por Infernus en 1997 nunca le dije que sí para participar, llege a una gira... y me quede enganchado. Estuvimos siendo un trío durante algún tiempo, pero luego se convirtió cada vez más pareja. En vivo fue un trío, pero en el estudio era más un dúo. Pero fue una guerra deliciosa. Mucha frustración buena. Fue agradable, "un hermoso caos."


De hecho, dado el conflicto y la distancia inherente al carácter colectivo de la formación de Gaahl/King/Infernus(/Kvitrafn) de Gorgoroth (que era sensible ya en 2005, Infernus admite que realmente tenía poca o ninguna idea de los gustos musicales de sus compañeros de banda), es quizás extraño que Gaahl recele de su entrada ahora que está en un entorno más "saludable". 



"Siempre tengo miedo de repetirme, me aterra el estancamiento," se ríe. "Automáticamente pondría unas especies cadenas en mí mismo, innecesariamente. Puse unas reglas en donde se supone que no tengo que detenerme. Es como cuando te han enseñado algo - no me gusta la idea de que estoy pasando por un proceso de aprendizaje. ¿Me gusta enfocar las cosas como si fuera la primera vez. Esa es mi preferencia con cualquier tipo de arte; me acerco con la chispa del momento, por lo que es casi de improvisación. Pero lamentablemente las cosas técnicas lo atan a uno mismo, las cosas se vuelven un hábito en lugar de ser una fuente creativa pura. Dibujamos patrones en lugar de líneas libres."


¿Con este Gaahl encendido de pensar, crees que terminó su hiato de Black Metal y volvió a la escena de donde salió primero? 



"Encendido y apagado, siempre estoy," suspira. "A veces estoy de humor para las cosas, a veces no. Soy un poco… demasiado indeciso - disfruto mucho de la energía dentro de metal pero nuevamente al día siguiente puedo sentir que no tengo nada que aportar. King y Yo siempre hemos tenido en la parte posterior de la cabeza que debemos hacer algo nuevo. Él siempre ha sido un tipo intentando hacerme empezar otra vez, cuando finalmente llegamos a un acuerdo que decidimos, bueno, tenemos que convertirlo en algo que no es sólo 'King y Gaahl'. Así encontramos a los otros miembros y se convirtió en lo que es ahora. Estoy bastante complacido con el resultado, líricamente y sobre el contenido, conmigo empujando el umbral. También estoy disfrutando tocar en vivo. Probablemente fue lo que me sorprendió más, [por] la repetición constante. Te atascas con algo que te has terminado a un nivel personal. " 


Un proyecto más puntual, aunque uno que resultó igualmente exigente en términos de compromiso, era el papel anterior de Gaahl en película del año pasado, Flukt. En donde representa a un despiadado arquero en una agradable película, disparos, escape/venganza que seria como una versión europea medieval del Apocalypto.de Mel Gibson. 



"El estreno ocurrió mientras estábamos trabajando en el estudio con God Seed por lo que yo no estuve al tanto de cómo fue recibida", explica. "Pero en Cannes creo que se vendió a otros cincuenta países, así que anda por ahí en alguna parte. Por supuesto, jugaba el papel de un chico malo. Somos villanos, secuestro a esta chica de 19 años de edad. Ella se escapa y nosotros la estamos rastreando, algo de acción... acción simple . Corriendo por el bosque disparando, o tratando de dispararle a personas con un arco y flecha. Fue un proceso agradable." 


Uno podría presumir que el haber retratado a un personaje como el director lo prevé y el adherirse a un guión previamente escrito satisfacen la disposición actual de Gaahl y al enfoque del trabajo creativo. Como explica, sin embargo fue como si él no tuviera control sobre lo que estaba haciendo dentro de la película. 



"Traer tu terquedad y crear tu propio personaje", dice con seriedad. "Decidí lo que era y no puede cambiar durante la película, tienes que pensar, "Esto es como soy" y soy lo suficientemente terco como para entrar en discusiones con el director porque pienso, 'esto no es cómo el carácter'. Así que no tienes el control pero tienes tu testarudez para llevar algún tipo de certeza a lo que haces. Y no me preocupé demasiado por los resultados, lo único que me importa es que el director esta feliz con ella".


¿Entonces, te ves actuando de tiempo completo si se presentaba la oportunidad una vez más? 



"El problema es que tarda mucho tiempo que podría haber sido utilizado para la creación. Cuando haces una película estamos todos atados a un contrato que no puedes romper cada vez. No eres un artista libre, como eres dentro de la música, porque en la música si quiero salir, yo puedo hacerlo. No es igual que con una película, ya no es sólo de mis propias decisiones. Lo que veo es que podría ser sustituido en Wardruna si es necesario. Esperemos que a esa decisión, por si venimos a tocar a los Estados ... bueno, dudo que pueda tocar en los Estados por razones legales, por lo que debemos mantener una mente abierta. Podría hacer algo muy diferente con God Seed , pero no creo que los demás estarían de acuerdo." 


En una entrevista hace unos años King se quejó que en algunos días Gaahl llegaba al estudio, pasaba todo el día mirando al espacio y luego volvía a casa sin haber registrado nada, simplemente porque no podía encontrar la inspiración adecuada. ¿Con esto en mente, el cantante ve a sí mismo como una persona con quien es difícil trabajar?. 



"Estoy tratando no serlo. Lo que exijo a los demás es paciencia. Soy difícil de trabajar y sin paciencia no es algo que la gente pueda manejar. No quiero revelar cosas mientras estoy trabajando en un proyecto, para de dejar a la banda en una especie de total oscuridad, no es un reto para mí, pero probablemente es un gran reto para ellos, no saber lo que está sucediendo. Y mi lucha conmigo mismo es demasiado grande para hablar. Es una guerra constante. Es difícil para la gente] el entender mi forma de trabajar. Necesito mucho espacio alrededor de mí, mucha soledad. A veces incluso tengo soledad de mí mismo. Si tengo demasiadas ideas, creo que todas las ideas son incorrectas y que tiene que aterrizar otra idea. Generalmente hay ideas demasiado accesible y como hay más de una ruta para una solución entonces todas las soluciones están equivocadas. No disfruto la creatividad [el proceso] pero terminó gustándome el resultado. Es una zona de guerra alrededor de mí mismo, por eso no traigo gente. Tengo que permanecer lejos de la gente cuando estoy creando y por suerte a el socio Robin no le importa que me ausente por tres meses. Yo soy lo suficientemente sabio como para retirarme".


De hecho, durante este período actual de creatividad – Hemos visto a Gaahl volver al dibujo y la pintura después de una pausa de un año – ha vuelto a Espedal a trabajar una vez más en soledad, “abandonando” a Robin en Bergen. Ahora es son casi cinco años desde que los dos comenzaron a relacionarse. ("el esta rondando los 23 por lo que es una gran parte de su vida," Gaahl reflexiona). En un evento coincidió con Gaahl saliendo públicamente. En aquel momento la sexualidad de Gaahl se había discutido mucho, en tal medida que él incluso recogió un premio como "Persona Gay del año" en la Gala Gay de Bergen. En términos generales, ¿cómo ha sido la reacción recibida de la escena del metal extremo? 



"No presto demasiada atención", dice en tonos prácticos, "pero es más bien positiva. Siempre he encontrado la escena del metal muy liberal, en todos los sentidos. He disfrutado de ser en el escenario para las personas que disfrutan de lo que [nosotros] hacemos en lugar de estar allí por razones políticas. Tocamos en Polonia recientemente no habíamos tocado ahi desde el 2004 en Cracovia y luego un montón de fans estaban haciendo Sieg Heils - conseguimos mucho en 2004 en Europa - pero esta vez había gente en fricción y así sucesivamente, así que había un gran vacío de lo que solía ser. Me ha gustado el desarrollo, parece más abierto de mente. "


Mentalidad abierta, no es necesariamente un rasgo que defina a la escena del Black Metal - de hecho, el padrino del género Euronymous específicamente habló en contra de él (aunque cabe señalar que no específicamente en relación con la sexualidad) – la intolerancia en cierta medida sigue siendo una clave dinámica dentro del movimiento. 



"Puedo verlo porque tuve mi momento de extrema derecha en mi juventud y no necesariamente porque...," él se detiene brevemente, "bueno, fue más por los alrededores donde yo vivía, así entonces la dirección de ese odio fue lo que me molesto básicamente, rompí No necesariamente tengo una opinión completa de echada a volar sobre el tema. Y me gusta la idea de que la gente debería tener opiniones extrañas, así que era todo lo que necesita para evolucionar de una cierta manera, hay que pasar por un proceso donde puedes crecer. Si todo estaba en paz en principio no habría ningún crecimiento, y también necesitamos tener cosas con las que no necesariamente estamos de acuerdo con. Todo tiene que estar en movimiento. Tengo miedo del estancamiento y la introspección sería un estancamiento". 


Es una posición atractiva, pero que parece probable que aumenta la presión al proceso creativo de Gaahl como los años. Igual que el cantante se ha estado analizando a si mismo, y a los obstáculos mentales que han obstaculizado cada vez más a su manejo artístico en los últimos años. 



"Yo he estado mirando, como viajando por lo que he pintado durante estos años", dice cuidadosamente, "y me di cuenta de que la parte más creativa de mi fue a mediados de los años veinte. Espero que estas vistas puedan ser capaces de dar vuelta un poco y se atreverme a ser creativo, en vez de pensar siempre, "Oh esto no es correcto." Me gusta cuando llega a la primavera, como lo hace ahora y siempre estoy sorprendido de cuán verde es en invierno, en medio año, será sorprendido por el hielo. Me gustaría que mi propio enfoque creativo que ese mismo elemento de sorpresa, al ser sorprendido por mi cuenta. Sobre todo creo que estoy en la mejor edad posible en este momento. Creo que uno se empieza a aflojar a los sesenta, si nos fijamos en los artistas a menudo alrededor de sesenta pico, por lo que probablemente este sea un patrón". Se ríe una vez más antes de concluir, "creo que cuando eres mayor te das cuenta de todo lo que tienes todo mal y aflojas... Estoy deseando tener setenta."


Gaahl, King, Infernus, Gorgoroth y Trelldom tienen un papel destacado en la próxima tomo de Dayal Patterson en la historia blackmetalera, Black Metal : la evolucion del Culto, lanzado por Feral House en noviembre de 2013. 

Wardruna ofrecerá su concierto de debut en UK en el Queen Elizabeth Hall, el jueves 24 de octubre, con invitados especiales Steindór Andersen y Hilmar Örn Hilmarsson.


Esta es una traducción de la Entrevista por: Dayal Patterson desde Quietus

20111016

ENTREVISTA - Void of Reveries

Interesante entrevista concedida por D. Inoxia (Ex-Circle of Ghosts), a Wilhelm de la extinta discografica Starlight Temple Society. No es solo un Músico Blacker es un artista completo, del cual me declaro seguidor.






STS: Por favor, darnos una idea de tu banda, Void of Reveries

INOXIA: Void of Reveries se forma en los días finales de diciembre de 2009. A raíz de la muerte de mi anterior proyecto, Círcle of Ghosts. La vida comenzó a cambiar para mí en ese momento, y todo el trabajo duro que puse en él comenzó a dar sus frutos. La vida parecia ser más brillante, aunque es oscura.


La idea de este proyecto llegó a mí mientras me encontraba en un Challet en las montañas del sur de Quebec, a través de Vermont.  Escalando en un claro, contemplando una luna azul, mientras se escuchaba la discografía exquisita de Velvet Cacoon. 
No habia decidido si mi próximo paso musicalmente, sería en la onda de este sonido. Luego se convirtió cada vez más ansias de ser parte de el lado decadente del Black Metal, ya que me he cansado tanto de los temas mundanos que han plagado el género durante tantos años.En abril de 2010 había terminado una pista de tres Demos, y se lanzó públicamente al underground. Me sentí con más energía en esa pequeña demostración de lo que hice en toda mi carrera con proyectos anteriores. Por lo tanto, tenía que continuar con esto.

STS: Tocas una especie de Raw Black Metal pero todavía Ambiental. ¿Qué bandas y las cosas influyen en la dirección musical y artística de la VOR?


INOXIA : Hay varias Inflencias musicales para este proyecto. En primer lugar, el (como yo le llamo) "el Movimiento Black Metal Decadente". Grupos y proyectos que han ido a contrapelo del Black Metal tradicional para hacer un acercamiento más sincero y hermoso. Tales como: Velvet Cacoon, Clair Cassis, Sleeping Peonies, Avellie,  dormir Peonías, Avellie, et al. Así como otros grupos mas artísticos de Black Metal como: Alcest, A Forest of Stars, This is Past y Caïna
Además de Black Metal hay muchos músicos de Ambient , Dreampop e incluso Electrónicos músicos que me inspiran a la hora de crear el sonido de Void of Reveries ".En lo que respecta a la vida como una influencia, hay ciertos aspectos de ella que se reflejan en la música. El proyecto ha sido completamente abstracto, sin embargo, todavía hay momentos emotivos que son por completo esotéricos. Estoy centrado principalmente en la música siendo una atmósfera y no una forma de transmitir mensajes al oyente. Mis letras están ahí para mí. Yo sólo puedo decir que se basa sobre todo en los sueños y las actividades paranormales.

STS:  "Silenti etc es tantum Quietus" es tu álbum debut que será lanzado por Starlight Temple Society. ¿Qué puedes decir al respecto?


INOXIA : El álbum, una vez cortado, resultó ser un poco diferente a lo originalmente concebido. Es más un sonido de Raw Black Metal de lo que serán los siguientes álbumes. Yo lo veo personalmente como una transición bien hecho de mi trabajo anterior y lo que será Void of Reveries,  Lo sé y estoy bastante seguro de que ninguno de los seguidores de mi proyecto anterior estarán de acuerdo en eso.


"Silenti etc es tantum Quietus" es una traducción aproximada de "Los muertos están sólo en reposo". El álbum juega con la idea del Viaje Astral Post-Mortem

STS: Qué canciones son tus favoritas, y por qué?


INOXIA : "As a Seed in the Orchard", por su contraste de un rápido trabajo de guitarra y tambor, de acústica suave, luego de vuelta al ritmo rápido. Esto crea una atmósfera explosiva que contiene un efecto casi alarmante, que me gusta mucho.


"The Ghost that Sleeps within Me" es en mi opinión, la mejor canción que he escrito hasta el momento. La atmósfera tiene mucha emoción para mí. Es la canción que hace que el álbum, en mi mente.

STS: El tono de la guitarra en temas como "Our Never Ending Summer" y "Poisonous Thoughts Conjured" parece reflejar un estilo muy similar a la de los primeras grabaciones de Burzum y otros grupos Nórdicos de Black Metal. ¿Te parece que estas bandas, o escena en particular hainfluenciado el sonido de  Void of Reveries ?

INOXIA : Sí, Burzum, Arckanum y el Raw Black Metal de Ildjarn siempre me han inspirado, sobre todo con mi trabajo anterior más que con Void of Reveries, pero por supuesto que siempre puede ser escuchado. El sonido Ambient del antiguo Mortiis  también ha jugado un papel muy importante en mi inspiración a la hora de crear Black Metal

STS: ¿Cuál es tu parte favorita de "Silenti etc Quietus tantum es"? Y por el contrario, ¿Cuál es tu menos favorita?

INOXIA : La atmósfera del álbum es la correcta para mí. Tiene estructura, sin embargo, sigue siendo Avant-Garde. Esto es lo que me gusta más. El hecho de que el álbum suena como un álbum de Black Metal, es lo que me desagrada. Si bien, Void of Reveries es una banda de Black Metal, en su núcleo deseaba obtener más elementos de contraste para jugar papeles más importantes. Se trata siempre de cuestiones para tener en cuenta la próxima vez.

STS: Haz dicho que el próximo álbum tendrá un estilo similar, pero pueden contener más elementos que no están presentes en el debut. ¿Cuáles son estos elementos ?


INOXIA : En el futuro, contendrá material más Ambient, pasajes más suaves  con más de una extraña atmósfera. La música de Void of Reveries debe sentirse como un sueño. Esta es mi visión.

STS: Del mismo modo, ¿Hacia dónde quieres ir con VOR ?

INOXIA : Espero que VOR se convierta en algo que realmente me defina, también a  la atmósfera de mi persona. Esto requerirá de mucha experimentación, pero debe ser un viaje agradable y son muchos los álbumes significativos a su paso.

STS: Void of Reveries es actualmente solo tú. ¿Alguna vez agregarás miembros o tocarás en vivo?

INOXIA : Void of Reveries  siempre seguirá siendo un esfuerzo en solitario. Sin embargo, estoy dispuesto a incorporar Músicos de sesión, cuando tenga que adquirir un sonido que no puedo lograr por mí mismo. Tengo planes para que otros Músicos ayuden con la ambientación y posiblemente algunos acompañamientos de Vocales Femeninas.

Void of Reveries tocará en vivo, pero en configuración no convencional. Yo preferiría tener un rendimiento bizzarro y memorable.


STS: Cómo  te tomas tu música personalmente? Me he dado cuenta de que estás muy abierto hablado en contra de aquellos que llevan su arte o la música de una forma menos seria.

INOXIA : La música es un arte fino. Como músicos creamos atmósferas y Soundtracks para la vida de un individuo en el momento que está escuchando a nuestro trabajo. Eso es un privIlegio, Usenlo sabiamente.

STS: Qué que haces fuera de  Void of Reveries ?

INOXIA : Yo soy un artista en Void of Reveries y fuera soy un artista Multimedia, me especializo en música, artes visuales y fotografía. Vivo del Arte es mi aliento, es mi refugio y será mi tumba. Aparte de eso, siempre estoy explorando, paseando y sumergiendo la cabeza en la belleza de la Tierra y la mayoría lo dan por sentado. Siempre estoy en la búsqueda de conocimiento. Yo soy muy reservado, incluso cuando no lo quiero ser. Podria malentenderse , Es muy privado. Tengo lo que puedo, conseguir a través de la vida y mi concentración en mi Arte.

STS : Gracias por ofrecer tu primera entrevista con nosotros. Siéntete libre para acabar de la manera que te resulte más conveniente.

INOXIA : Gracias ¡